バロック音楽と強いコントラスト（写真付き）

お隣のツタが真っ赤に紅葉しています。スタジオの看板と対照的です。

お天気のほうも、さっきまで強い雨だと思ったら晴れ渡ったりと、ちょっとの時間ですごい変わりようです。そうでした、冬型の気圧配置になると雪国はこうなるんでしたね。

衣類も一気に冬支度です。上着やら、セーターやら、暖かい下着やらを出しました。家じゅうのストーブも出し終えました。スタジオの除湿機も片付けて、これからは加湿が必要になります。この一週間くらいで、私の周りのものがかなり入れ替わりました。

ちょうどこの写真を撮ったとき、私は来週のコンサートで弾くヘンデルの組曲ヘ長調HWV427を練習していました。その曲は「遅い、速い、遅い、速い」の４楽章からできています。「組曲」というのに舞曲がひとつも入っていないという、実質的にイタリア由来のソナタだという話題の曲です。遅いか速いかのどちらかだというのは、「コントラスト」がバロック芸術の理念の一つであることによります。

さてこの曲、子供のときからピアノで弾き散らかしていた長い付き合いですが、チェンバロで弾くようになってからも３０年になります。チェンバロで弾く場合には楽章ごとに音色も変えてコントラストを強調します。だいたい遅い楽章を一組の弦で静かな音で弾き、速い楽章を複数組の弦で華やかに弾くとまとまるものです（３組の弦を持つ私のチェンバロなら「弱、強、弱、最強」の並びです）。この曲もしばらくは何も考えずにそう弾いてきました。それが、ある時から手持ちのＣＤの影響を受けて第３楽章も２組の弦で力強く弾くようになって、それからもまた何も考えずにそう弾き続けてきました（私のチェンバロなら「弱、強、強、最強」の並びです）。遅い中間楽章にしては４声の対位法がしっかりしていて、力強い音色で弾くとなかなかカッコいいのです。

ところが、今日は赤と青の鮮やかなコントラストを目にしたものだから、ふと第３楽章と第４楽章のコントラストを思い切り付けてみたくなったのです。つまり第３楽章をとても繊細な上鍵盤で弾くのです。バッハの平均律クラヴィーア曲集の中にも、静かな音で弾きたいフーガがありますが、そんな感じがするかなと思って。

すると、バッハのそういう曲とはまた全く違った、今までに経験したことの無いような不思議な美しさに包まれました。例えるなら、バロック初期のモンテヴェルディのマドリガーレのような神秘でしょうか。ヘンデルはどんな器楽曲にも歌が聴こえてくる人なので、こんな対位法の曲も歌なんですね。

少なくとも今日の私はこの解釈の虜になっています。来週のコンサートもこれで行きます。同じ曲でも弾き方が正反対になるというのは、私自身が変わり続けているからですね。これからツタがみんな落葉したら、そして雪が降ったら、雪が解けてツタの新芽が芽吹いたら、また解釈は変わるのでしょうか？とにかく、その時その時の自分の心に正直に演奏していきます。

追伸

このヘンデルの組曲ヘ長調HWV427が聴けるコンサートの詳細はこちらをご覧下さい。

あなたのコメントをお待ちいたします

下のほうのコメント欄で、あなたのお考えをお聞かせくださると嬉しいです。
（システムの都合により、いただいたコメントがサイトに表示されるまでに最長１日程度お時間を頂戴する場合があります。あらかじめご承知くださいませ。）